Historia del Arte

UNIVERSIDAD TECNOLOGICA EQUINOCCIAL DEL ECUADOR

Estudiante: Jorge Díaz

Curso: 2M-Arquitectura

Fecha: Jueves, 26 de marzo de 2015

Tema: Historia Universal del Arte

2015

Paleolítico

Los habitantes del periodo Paleolítico sentían temor frente a la naturaleza, pues desconocían el origen de sus fenómenos. El deseo de dominarle los llevo no solo a desarrollar sus habilidades técnicas, sino también a articular la religión y el arte.

Periodo   caracterizado  por  grandes cambios climáticos, el hombre se refugia en cuevas  cavernas. Sobresale  el arte  rupestre que son pinturas grabados y relieves sobre grandes  bloques  de piedra  carácter  mágico religioso. Utensilios decorados adornos personales y estatuillas se utiliza la técnica de patografías resalta los colores rojo amarillo, la pintura se obtenida de pigmentos minerales molidos y carbón vegetal, pintaban con manos, pinceles de pelo de animal, ramas, cañas huecas. 

Obras: Venus de Willeod  conocida como la venus paleolítica, bisonte encogido.

Neolítico

La vida sedentaria del  Neolítico provoca las primeras manifestaciones arquitectónicas "Palafitos " son construcciones lacustres sobre estacas.

La pintura Neolítica es esquemática, trazos básicos, sobresale la cerámica cardial  en pinturas rupestres, la cerámica neolítica es campaniforme   en dibujos geométricos, es plana, la escultura prevalece las "Diosas Madre".

Monumentos Megalíticos

Son piedras grandes, es la primera manifestación arquitectónica

·       Menhir.- Son grandes piedras verticales

·       Cranlechs.- Son menhires en círculos

·       Dolmenes.- Son piedras horizontales sobre piedras verticales

·       Navetas.- Tienen forma de barco de quilla

Mesopotamia

Mesopotamia fue una zona muy conflictiva política, social y artísticamente. Su historia es paralela a Egipto, comenzando en torno al año 3000 a. C. y sus ríos, al igual que en Egipto, fueron fundamentales para su desarrollo.

Es una tierra que ha legado mucho, pero no tanto como Egipto, puesto que utilizaban materiales más pobres. Además, ha sido investigada más tardíamente que Egipto y su estudio no está completo. No hay un arte único debido a las distintas culturas que se fueron asentando en la zona.

Esto se desarrolla entre dos ríos, el Tigris y el Eúfrates. Ocupaba parte de las actuales Siria, Palestina, Iraq, Arabia Saudí e Irán. Estaba delimitado al sur por el Golfo Pérsico y al norte por el macizo de Armenia. 

Persas

Los persas no se distinguieron por su originalidad, pues no crearon un arte propio, sino que asimilaron elementos asirios, babilónicos, egipcios e incluso griegos. No obstante, un aspecto característico del arte persa fueron las altas columnas delgadas, de influencia egipcia, así como los muros de ladrillos esmaltados con relieves, también los toros esculpidos en los capiteles de las columnas, con influencia Mesopotámica. No existieron templos ni grandes tumbas, por otro lado la arquitectura persa muestra una gran variedad, tanto estructural como estético, el desarrollo gradual y coherente de tradiciones y experiencias anteriores. Sin innovaciones repentinas, y a pesar del trauma repetido de las invasiones y los choques culturales, se ha logrado "una individualidad distinta de la de otros países musulmanes". Sus virtudes primordiales son varias: un marcado sentimiento de forma y escala, la inventiva estructural, sobre todo en la bóveda y la construcción de la cúpula.

Hititas

El arte hitita ha sido calificado desde el tiempo de los griegos clásicos como un "arte ciclópeo" debido a la magnitud de sus sillerías, las dimensiones y relativa tosquedad de sus bajorrelieves y algunas pocas esculturas en bulto. Parecen haber recibido alguna influencia egipcia y mesopotámica, aunque con un típico estilo hitita caracterizado por la ausencia de delicadezas formales. Aquí también se nota un arte rudo y basto, aunque muy sugestivo por cierta estilización y abstracción de índole religiosa, en la cual abundan símbolos bastante crípticos, el arte y la arquitectura de los hititas fueron influidos prácticamente por todas las culturas coetáneas del antiguo Oriente Próximo, y especialmente por Babilonia. Sin embargo, los hititas alcanzaron cierta independencia de estilo que hace distinto su arte. Los materiales de los edificios eran normalmente la piedra y el ladrillo, aunque también utilizaron columnas de madera. Sus abundantes palacios, templos y fortificaciones se adornaron a menudo con relieves estilizados e intrincados, tallados en muros, puertas y entradas.

Fenicios

La arquitectura de los fenicios comenzó con la transformación de la roca nativa  usándola en las viviendas, los templos, y las tumbas. La piedra caliza calcárea, es la principal formación geológica a lo largo de la costa mediterránea del este, y se trabaja con gran facilidad; contiene numerosas grietas y cavernas las cuales con una cantidad muy moderada de trabajo y de habilidad son capaces de convertirse en lugares de vivienda bastante cómodos. Es probable que los primeros colonos encontraran refugio por una época en estas grietas naturales, que después procedieron a mejorar y a agrandar, obteniendo así amplios conocimientos del manejo del material y de sus ventajas y defectos. Pero no pasó mucho tiempo antes que estas viviendas simples dejaran de satisfacerlos y empezaran a construir edificios más elaborados, los cuales tendrían mucho de la influencia de las construcciones que ellos mismos habían visto por su paso a través del golfo pérsico y la costa del mar Mediterráneo.

Hebreos

De aquí se origina los pueblos Semitas Árabes e Israelitas (actuales judíos),Monoteístas un solo (Dios Jehova), la arquitectura se realizaba solo dentro de palacios y viviendas de nobles, no pintura ni escultura para no ser idolatras, su obras literarias: son obras compiladas por el Rey David que son Salmos, Proverbios Cantar de los Cantaros, Éxodo, Crónica, Reyes, Jueces y Génesis, su música se realizaba en ceremonias religiosas, cítaras, sistros , flautas, panderas y el Sofar que era un cuerno de macho cario que le tocaban para rituales. Samuel fue el creador de una escuela de música, también había danza y poesía, y por ultimo su legado Cultural se basó en la Fe, Monoteísta origen de tres grandes religiones actuales: judaísmo, cristianismo e islamismo

Roma

El arte romano, al igual que su arquitectura e ingeniería, se extendió, como su imperio, a lo largo y ancho del perímetro del Mar Mediterráneo, siendo uno de los principales exponentes de la avanzada civilización romana. El arte romano hunde sus raíces en diversas influencias, especialmente del mundo etrusco y del griego. La fuerte organización y personalidad del Imperio Romano exige un arte y una arquitectura que aúne el carácter funcional con el propagandístico. De esta forma nace un arte muy centralizado y unitario que abarca todo el imperio, no sólo Roma sino, en mayor o menor medida, a todas su provincias, no cabe duda que el arte romano es la manifestación artística más significativa de la historia del mundo occidental, ya que su influencia nunca se ha dejado percibir a lo largo de los muchos siglos desde su desaparición en toda Europa. No ha habido momento histórico (quizás el gótico es el arte y arquitectura más alejada del canon romano) que no haya sufrido en mayor o menor medida su influencia.

Los romanos penetraron en la Península Ibérica en el 218 a.C. y sobre todo, a partir de la mitad del siglo II a.C. empezaron a crearse asentamientos estables. No tardó en generarse una pronta e intensa romanización que duró más de cinco siglos y que he dejado en nuestro suelo restos arqueológicos de primer orden.

El Arte Romano tiene su principal manifestación en la arquitectura, tanto religiosa, como civil. Pero otras manifestaciones de primer orden son su magnífica escultura y en menor medida la pintura.

Paleocristiano

El arte paleocristiano es el nexo de unión entre dos grandes etapas de la cultura y el arte occidental. Nos referimos a la Antigüedad Clásica y a la Edad Media Cristiana.

Para el estudio del arte europeo de la Edad Media es imprescindible realizar un acercamiento al arte paleocristiano pues en él se van a gestar dos manifestaciones artísticas de la importancia del templo basilical y la iconografía narrativa y simbólica del Cristianismo.

De esta última, por ejemplo, sobresale el crismón, que será ampliamente utilizado en periodo romano.

Por tanto, se denomina Arte Paleocristiano al desarrollado en las primeras comunidades cristianas del siglo II y III hasta la caída del Imperio Romano de Occidente.

El arte paleocristiano se puede dividir en dos grandes periodos:

·  Periodo de persecución y clandestinidad (siglos II y III),

· Periodo del gran arte paleocristiano en tiempos del Cristianismo como religión oficial del Imperio (parte del siglo IV). En esta fase será, por contra, un arte protegido e impulsado por las grandes jerarquías eclesiásticas de la época.

Cristianismo

Los espacios construidos por la iglesia para actividades litúrgicas son una aparición muy tardía. Desde que la Iglesia se convirtió en una fuerza social y política importante dentro de las estructuras del Imperio Romano, lo que hizo fue tomar edificios ya existentes y adaptarlos a sus necesidades. La forma más representativa a partir del siglo IV fue la basílica, que en su origen era una especie de juzgado civil, aunque también cumplía otras funciones administrativas del Imperio. Adaptadas y dispuestas interiormente con algunas modificaciones y mobiliario específico, las basílicas cumplían bien los requisitos para ser usadas para actividades litúrgicas. Desde entonces el nombre basílica entró el vocabulario arquitectónico como propio de las iglesias, pero en su origen, como su nombre revela, estaban al servicio de funciones de gobierno.

A partir del siglo V las iglesias cristianas empezaron un proceso de transformación paulatino, donde los cambios formales obedecían principalmente a las tradiciones constructivas propias de cada región y a las necesidades específicas de cada comunidad.

Románico

Las construcciones más características del románico fueron las iglesias y los monasterios. Eran edificios imponentes que reflejaban el poder de la iglesia. Sus rasgos distintivos fueron el empleo de semicírculos en arcos y bóvedas, llamados “arcos de medio punto”; el uso de bóvedas de piedra o bóvedas de cañón, es decir, en forma de semicírculo, para cubrir las naves de las iglesias; la incorporación de torres en la fachada; y la construcción de muros muy gruesos y con pocas aberturas para poder sostener el peso de las bóvedas. Todos estos rasgos hacían que los edificios románicos  tuviesen poca luz interior y mostrasen un aspecto muy sólido y compacto. Por lo general, los templos tenían varias naves y la planta en forma de cruz.

Gótico

El arte gótico se corresponde con la Baja Edad Media, a continuación del románico. Es un período dinámico desde el punto de vista socio-económico, muy variado, con intensos contactos con Oriente a través de las cruzadas y las rutas comerciales.

Se trata de un estilo artístico europeo con unos límites cronológicos que oscilan aproximadamente entre el año 1140 y las últimas décadas del siglo XVI, dependiendo del área geográfica.

Hoy día se considera uno de los momentos más importantes desde el punto de vista artístico en Europa.

Fue un arte que se aplicó en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos miniados y las diversas artes decorativas.

El término gótico fue empleado por primera vez por los adinerados del renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y bárbaro (gótico deriva de godo) comparado con el arte clásico.

A pesar de ser una continuación del Románico, en el Gótico se aprecian actitudes bastante diferentes e incluso opuestas. Si el Románico es conocido por su oscuridad y recogimiento, el gótico implica todo lo contrario, luz, color, elevación, expresividad y naturalismo.